Dave Stewart (David A.
Stewart): Født 9. september 1952, Sunderland, Tyne & Wear,
Storbritannia
Annie
(Ann) Lennox:
Født 25.
desember 1954, Aberdeen, Skottland
Eurythmics
var et av de mest nyskapende og spennende bandene på starten av
80-tallet. Og et band som også klarte å fornye seg og
opprettholde populariteten på 2. halvdel av tiåret. Før
de fortsatte med suksessrike solokarrierer som sanger og
produsent på 90-tallet.
I starten var den endel av den britiske
synthbølgen, med band som
Ultravox,
The Human League og
Yazoo. Etterhvert fant de et fyldigere musikalsk uttrykk,
med inspirasjon fra blant annet amerikansk R&B. Noe både
platekjøpere og kritikere satte pris på. Flere av albumene deres
regnes blant klassikerne fra 80-tallet. Annie Lennox
ble født 1. juledag 1954 i Aberdeen, som det eneste barnet til
Dorothy
og
Thomas
Lennox. Den lille familien bodde i en 2 roms
leilighet i en leiegård, med utedo. Hennes første minne fra hun
var liten, var da hun som 2 åring satt ved siden av Mikke Mus
dukken sin. Som liten lærte hun å spille piano og fløyte. Som
5-åring opptrådte hun for familien på en 'konsert' i
familiens bakgård. Sin
første offentlige opptreden hadde hun som 7 åring på en musikkfestival i
Aberdeen. Det var en barnesang med teksten: "My banty hen has
laid an egg, I'm having it for tea." Annie: "I
don't
think there'll ever be any reason for doing it again."
Den første plata hun gikk til innkjøp av,
var "A Whiter Shade Of Pale" med
Procol Harum - en låt hun selv
gjorde en tolkning av på plate mange år senere. Før det
haddde hun også filmmusikken til "Mary
Poppins" i samlinga. Den første
rockekonserten hun var på, var med progrock bandet
Hawkwind.
Som liten ønsket hun å lære seg å danse
den lokale highland fling, men pga. foreldrenes dårlige økonomi
hadde de ikke råd. Annie: I wanted to get into dancing Higland
dance, but my mum and dad couldn't afford the lessons. It wasn't
very expensive, we were just very poor." I stedet danset Annie
hjemme. Faren var også musikalsk, og underholdt familien med
sekkepipespill.
Annie har også gode minner fra tiden
hun og bestefaren tilbrakte sammen. Han var viltfogd, og Annie
minnes fine turer i furuskogen og lyngheiene. Annie: "Han gikk alltid med tweed-jakke, nikkers og en stor
filthatt." Dessverre døde bestefaren da Annie var 9 år
gammel.
Skolegang fikk Annie bl.a. på Aberdeen
High School, som var en jenteskole. Her gikk hun fra 1959 helt
til 1972. I ungdommen følte Annie seg som en ensom sjel som
ingen forstod. Ifølge henne selv gikk hun rundt i
skolekorridorene med musikkvesken sin, uten noen å prate med. Annie:
"Jeg forsvant inn i min egen drømmeverden, og
dette førte faktisk til at jeg jeg gikk rundt med et
mindreverdighetskompleks. Jeg isolerte meg fra resten av
omverdenen og søkte trøst og imaginært vennskap i mine dikt
og dagdrømmer. Når man er enebarn, har man lett for å tro at
man er verdens midtpunkt. På skolen ble jeg selvfølgelig
stemplet som en uhelbredelig dagdrømmer fordi jeg ikke klarte
å konsentrere meg om det trivielle skolearbeidet."
Annie Lennox i skoledagene
I tenårene vant hun en plass på
London's Royal Academy of
Music. Her
ble hovedinstrumentet fløyte, mens bi-instrumentet ble piano. Som 17
åring begynte hun der, men droppet ut etter tre år, like før hun fikk tatt avgangseksamen.
Annie: "I was very frustrated, having exptected to be inspired
but instead finding it to be so institutionalised and very dull
and boring." Annie
Lennox (til norske Det Nye): "Jeg tilbrakte tre
uutholdelige år der. Det eneste jeg tenkte på var: 'Hvordan
skal jeg komme meg unna?'. Jeg jobbet virkelig hardt for å
forstå mine medelever og lærere, men de var så stive og
uinspirerende. Og jeg oppdaget at klassisk musikk, emosjonene
til tross, var veldig lite fleksibel. Det var ingen plass for
personlige uttrykk eller tolkninger. Jeg fikk en akutt
klaustrofobi, og måtte bare rømme."
I stedet tok hun
strøjobber rundt om i London. Slik som barnevakt, servitør, ekspeditør i en bokhandel, og en vegetarforretning.
Hun drev også en butikk som solgte brukte klær. På kveldstid
gjorde hun sangopptredener, og spilte med ulike band. Hun skrev
også mange låter, låter som kunne minne om Joan
Armatrading og
Joni Mitchell.
Annie: "Små hybelaktige klagesanger som jeg spilte
på pianoet."
Annie
visste ikke helt hva hun ville med sangkarrieren sin, før
Annies romkamerat lot henne høre en plate med
Stevie Wonder.
Det ble et vendepunkt. Annie: "It made me realize
that the person I was turning into liked that kind of
music." I
1976 traff hun musikeren David A.
Stewart, som hun
etter hvert ble kjæreste med. David
A. Stewart vokste opp i en velstående familie i Sunderland.
Faren var regnskapsfører, mens moren var barnepsykolog.
Som
liten drømte han om å bli en profesjonell fotballspiller, og da
helst på favorittlaget Sunderland. Men en fotballskade i kneet satte en
stopper for den karrieren da han var 13 år gammel. Skaden
medførte at David måtte tilbringe tid på sykehuset. Tiden på
sykehuset brukte han til å lære seg å spille gitar. I
ungdommen var David også glad i å svømme.Skolegang
fikk han bl.a. på Bede
Grammar School For Boys. David
ble raskt en
kløpper på gitaren. Så bra at han begynte å gi gitartimer til
andre håpefulle. Problematisk må det ha vært at han ikke brukte
de riktige navnene på akkordene. I stedet kalte han dem for 'squidge
1', 'neep 2' og 'widgery winks 3'.Musikalske
forbilder, var Robert Johnson, Bob
Dylan og T-Rex.
En ung David A. Stewart
med sin gitar.
David flyttet ut av
barndomshjemmet da han var 15 år gammel, på samme tid som
foreldrene ble skilt fra hverandre. Unge David slo seg sammen
med musikerne i bandet
Amazing Blondel,
og fulgte dem på deres turne. Under en konsert i Scunthorpe ble
David oppdaget av en roadie, noe som i neste omgang ga ham
muligheten til å opptre som (solo) oppvarmingsartist for
folkmusikere som Magna
Carta og Ralph
McTell.
Innen han var 19 hadde han spilt
med en lang rekke band, og bl.a. varmet opp for Elton
John på
en av hans konserter. Da han var 21 år gammel i 1973, giftet
han seg med den 16 år gamle skoleeleven
Pam.
Hans første erfaring med musikkbransjen var med folkrock-bandet
The
Longdancer.
De ga ut platene sine på Elton
Johns plateselskap Rocket
Records. I
1973 ga de ut debutalbumet "If
It Was So Simple".
Året etter fulgte
"Trailer For A Good Life".
Pga liten interesse hos platekjøperne ble bandet oppløst.
Etter dette spilte han med forskjellige band, bl.a. Small
Mercies, og han skrev
låter sammen
med vennen Peet
Coombes. I
likhet med David var også Coombes fra Sunderland.
David
A. Stewart (til venstre) rakk å være med på albumet
"If It Was So Simple" før han ga seg i The
Longdancer.
I 1975 fikk David sjansen til å prøve
seg som produsent for første gang. Da han produserte den hippie-inspirerte
plata "Gilgamesh", med
bandet ved sammen navn.
"Gilgamesh" 1975
og 1976 ble tunge år for David. Først valgte kona Pam å
forlate ham til fordel for et medlem av jentegruppa Sadista
Sisters (de
ble formelt skilt i 1976). Deretter ble han involvert i hele 3
bilulykker, han ble depotert fra Nederland til England etter å
ha sneket på toget. Og han fikk store psykiske problemer etter
å ha brukt amfetamin, kokain og LSD i lengre tid. Etter
dette startet han opp det soulinspirerte bandet
Small Mercies.
Uten at det ble noen suksess. Han valgte da å oppløse bandet,
og heller åpne platebutikk i Kilburn, London - en butikk som
også fikk navnet Small Mercies. Men heller ikke dette ble noen
økonomisk suksess, så han valgte å legge ned butikken også. På
den tiden bodde han og Coombes i en grisebinge av en hybel, der
de moret seg med å spille egne komposisjoner i stuen, eller ute
på gaten. David: "Jeg levde i et høl. Jeg
kravlet rundt på alle fire i en stadig jakt etter
sigarettsneiper og matrester." Vendepunktet
i livet hans kom da han i oktober 1976 ble
introdusert for Annie Lennox. På det tidspunktet søkte David etter kvinnelige vokalister til en ny popgruppe han
tenkte å sette sammen. Da han hørte stemmen hennes ble han
umiddelbart fascinert, og forelsket i henne. Han og
Peet
Coombes stakk innom restauranten
Pippins i
Hampstead som hun jobbet i på den tiden, for
å bli kjent med henne. Annie
tenkte da at han var en førsteklasses tulling, men valgte
likevel å invitere med seg de to på hybelen etter stengetid.
Og synet av hybelen imponerte David og kameraten. David
(til norske 'Det Nye'): "På hybelen sin hadde hun et digert husorgel utskåret i
tre. Hun visste ingenting om popgrupper. Men vi hørte henne
synge, og begynte øyeblikkelig å feire."
David: "She had this big carved-wood harmonium in her one-room
flat, and she sang these stunning songs for me. You know how
normally when you meet somebody you fall in love with, you sort
of go through tentative stages? Well, there was none of that. It
was like I didn't know her one minute, and the next minute we
were living together." Annie
var ikke like imponert av David da hun traff ham - hun syntes han at
han så ut som en slusk. Annie: "Han så ut som han
var trukket baklengs gjennom en hekk. Det første Dave sa til
meg den natten var: 'Skal vi gifte oss?', jeg trodde han var
spenna gær'n." De
to ble som nevnt kjærester, og startet bandet The
Catch sammen med
Davids kamerat Peet Coombes. I 1977 ga The Catch ut singelen
"Borderline". Like
etter at singelen ble gitt ut endret de navn til The
Tourists.
Den Singapore-fødte gitaristen
Eddie Chin og
trommeslageren Jim
Toomey ble
tatt inn som nye medlemmer av bandet. The
Tourists: Peet Coombes, Annie Lennox, Eddie Chin, Jim Toomey,
og David Stewart. The
Tourists skapte liten interesse hos kritikerne, med sin
forutsigbare popmusikk. Kritikerne likte heller ikke Annies
utseende, som de mente var for mye en britisk utgave av Deborah
Harry, med
Annies lyse lange hår og pene ansikt.
Annie
Lennox, fra tiden før hun ble kjent. Men de gjorde det bra på listene med
topp 10 singlene "I
Only Wanna Be With You"
(4. plass i 1979),
og "So
Good To Be Back Home Again"
(8. plass i
1980). De
rakk også å gi de tre albumene
"The Tourists"
(72. plass),
"Reality Effect"
(23. plass), og
"Luminous Basement"
(75. plass), de tre årene bandet eksisterte.
The Tourists med Annie Lennox og David A. Stewart til
høyre. Peet Coombes til venstre for Annie. The Tourists ble oppløst
i 1980, på samme tid som forholdet mellom Lennox
og Stewart tok slutt. Selve bruddet skjedde ved et
svømmebasseng i Bankok. David: "Det var mye uenighet om
hva vi skulle gjøre, og hva bandets image skulle være. Peet
Coombes sa bare 'nå er jeg er lei', og vi sa 'vi er også luta
lei', og dermed var det slutt." Annie:
"Det var som om skyene forsvant fra himmelen når
vi ble enige om å gi oss med The Tourists." Coombes
startet opp et nytt band sammen med Eddie Chin, kalt Acid
Drops. Det
ble ikke noen suksess, og deretter forsvant Coombes ut av
musikkbransjen. Han døde i 1997. På
det tidspunktet The Tourists ble oppløst, og forholdet mellom
Annie og David tok slutt, bodde de fortsatt sammen. De valgte
likevel å fortsette å bo under samme tak, og jobbe sammen som
duo.
David: "Annie
and I were going off in our own direction. Even though our relationship was over, we were
so creatively linked together that we never even considered
splitting up musically. Although we did think about getting
married once." Ifølge
David var det Annie som hadde gjort det slutt.
Likefullt ble hun veldig sjalu når han gikk ut med andre jenter
- også i lang tid etterpå. David: "Til tider har
jeg følt meg relativt forvirret." De
tok navnet The Eurythmics som navn på det nye bandet de tenkte
å starte opp. Senere ble 'The' fjernet fra bandnavnet. Før de satte igang med sitt nye
bandprosjekt, skrev de ned et manifesto der de definerte hva de
ønsket å oppnå med The Eurythmics. David: "That way
we'd be
sure that if we got famous, it would be on our terms (ideer),
doing something we enjoyed." De
var opptatt av å være en duo, da de begge var lei av å være
medlemmer av band med flere medlemmer, da medførte mye
'diplomati'. Og de var nødt til å forholde seg til andre folks
personligheter og ideer. Deretter
brukte de alle sparepengene sine på studioutstyr som de
installerte i en gammel lagerbygning. Med bare en åttespors
miksepult, og en trommedatamaskin satte de igang med å utvikle
lydbildet som Eurythmics kom til å bli kjent for. Begge elsket
de soul og elektronisk musikk, så tanken dukket opp om å
blande sammen de to stilartene. Det var på denne tiden at David
for alvor begynte å la elektroniske instrumenter dominere
lydbildet på låtene som ble spilt inn. Fram til da hadde
Davids gitar vært det dominerende elementet. Noe av
motivasjonen for skiftet var ønsket om å skape noe helt nytt. David:
"I thought, 'If I play guitar, which I know,
I'll do something regular. But if I play this instrument, I have
no idea what I'm doing." David
og Annie
ble også tidlig bevisst på bruken av
musikkvideoer til å videreutvikle stemningen de skapte i
musikken. I
The Tourists var det Peet Coombes som skrev de fleste av
låtene. Med ham ute måtte de selv ta ansvar for
låtskrivingen.
Deres plateselskap RCA hadde gjerne sett
at de to giftet seg, i beste ABBA
stil. For å skape publisitet rundt duoen. De lovte til og med å
stille et skip til disposisjon om de giftet seg, og så fly
journalister ut dit med helikopter. Men Annie og David valgte å
takke nei til forslaget.
De dro til Conny
Planks
berømte studio i Køln, Tyskland for å spille inn debutplaten
sin
under det nye navnet (også The Tourists hadde spilt inn en
plate hos Plank). De fikk her hjelp fra medlemmer av bandet Can, Robert
Gorl fra D.A.F.,
og
Blondies trommeslager Clem Burke. Dette resulterte i
"In The Garden",
som ble gitt ut 16. oktober 1981. Endel musikkjournalister likte
plata, men den ga dem ikke noe større salg. Bl.a. nådde
den ikke opp på den britiske topp 100 albumlisten. Det ble gitt
ut 2 singler fra albumet, med "Never Gonna Cry
Again"og
"Belinda", der førstnevnte kom inn på
den britiske singellisten, med 63. plass. "In
The Garden" var ikke noe mesterverk og den ble spilt inn i
all hast i Tyskland, noe som gikk utover kvaliteten. Men plata viste at Annie
og David hadde funnet en ny plattform, ganske så forskjellig
fra musikken de laget med The Tourists. Like
etter utgivelsen av plata ble David dårlig igjen, med
lungeproblemer som var relatert til bilulykkene han hadde vært
ute for. Han ble derfor lagt inn på sykehus. Heller ikke Annie
hadde det bra på denne tiden, da hun slet med depresjon. Hun
valgte da å flytte hjem til foreldrene i Aberdeen en periode.
"In the Garden"
I desember 1981
dro Eurythmics ut på en mindre
"In The Garden Tour"
som ble avsluttet 23. desember, i Sheffield. Bedre
gikk det med albumet
"Sweet Dreams
(Are Made Of This)"
som ble gitt ut 4. januar 1983, som ble selve gjennombruddet for
Eurythmics, med 3. plass på albumlisten i Storbritannia, 5.
plass i Australia, 6. plass i Canada, 2. plass i New Zealand,
15. plass i U.S.A. og 6. plass i Tyskland. Opptakten
til plateutgivelsen var ikke den beste, da de to første
singlene fra "Sweet Dreams" ; "This
Is The House"
(89. plass) og "The
Walk" ikke
nådde opp i Storbritannia. Bedre gikk det med 3. singelen
"Love
is a Stranger"
som ble gitt ut i november 1982, med 6. plass i Storbritannia,
4. plass i Irland, 2. plass i Sør-Afrika, 15. plass i U.S.A. og
6. plass i Belgia. Selv
om "Love Is A Stranger" på mange måter ble
gjennombruddet for Eurythmics, er det nok først og fremst 4.
singelen "Sweet Dreams" som regnes som bandet gjennombrudd. Med 2. plass i
Storbritannia, 1. plass i U.S.A. og Canada - godt hjulpet
av en stilfull video med en "tvekjønnet" Annie Lennox
i fokus. På
spørsmål fra pressen om hvorfor hun valgte å fremstå så
maskulin, svarte Annie at det var for å få fram den ekte
sensualiteten i henne. Annie: "Hvorfor jeg går i så
maskuline klær, er fordi ved å tone ned det seksuelle,
feminime på den visuelle siden, så lar jeg den ekte
seksualiteten min komme fram. Hvis jeg skulle komme ut på
scenen i en kjole, så ville ikke det være meg. Men i dress er
jeg meg selv. Når jeg har på meg klær er det en del av en
pakke. Det kunne være hva som helst - for de klærne jeg velger
sier hva slags person jeg vil at folk skal tro jeg er. Det er et
visuelt uttrykk."
Eurythmics
fikk sitt gjennombrudd med singlene "Love Is A
Stranger" og "Sweet Dreams"
"Sweet Dreams (Are Made Of
This)" endte opp som en av de store hitene på 80-tallet,
og en låt mange forbinder tiåret med. Likefullt brukte de ikke
lang tid på å skrive den. David: "Det var det raskeste
vi noensinne har laget. Annie bare sang teksten etter hvert som
hun fant på den. Vi hadde kranglet, og satt i hver vår ende av
rommet. Jeg sa noe om at jeg ville lage noe likevel, og begynte
å mate inn et trommeprogram og en bass-sekvens. Annie syntes
det hørtes bra ut, og begynte å spille på tangentene, og ble
litt blidere. Da begynte det virkelig å høres bra ut. Annie
begynte å synge, og teksten ble omtrent akkurat slik hun
improviserte. En halvtime senere var alt klart."
Teksten i låta handlet om Annies egne
erfaringer, om det å bli utnyttet i kjærlighet og i forretninger :
Some of them want to use you
Some of them want to get used by you
Some of them want to abuse you
Some of them want to be abused Annie:
"That line in 'Sweet Dreams' about
'being used and abused', refers directly to my own experiences. Not
just in love, but in this business too." Like spesielt
var det at deler av videoen ble spilt inn på et jorde med kuer
som beitet i bakgrunnen. De hadde også fått transportert en ku
til studioet der resten av videoen ble spilt inn. Og sekvensen
med kua som går rundt bordet, mens Annie og David ligger oppå,
skapte en surrealistisk stemning som ga assosiasjoner til
60-tallets psykedeliske verden. David begrunnet valget av kyr
som fokus i videoen med at kua ikke trenger å prestere noe
utenom det vanlige for å føle at den har det bra. David: "It's a bit of the wall, but animals, no matter what happens,
just go on eating the grass. They don't have to go flying off to
the moon or make a million dollar deal to know they're OK."
Fra videoen til "Sweet
dreams" der kyr stod i fokus. Noe som skapte et litt
surrealistisk inntrykk.
Den ble spilt mye på MTV, som på denne tiden
virkelig hadde begynt å gjøre seg gjeldende. Etter dette ble
første singelen "Love is a Stranger" gitt ut pånytt.
Med en 6. plass i Storbritannia som resultat.
Pengene de tjente på "Sweet Dreams (Are made
Of This)" pløyde de tilbake inn i bandet igjen, i stedet for å bruke det
på ting til seg selv. De delte likevel inntektene halvt om halvt, da
de begge bidro med sitt til bandet. David skrev de fleste melodiene,
og arrangerte låtene. Mens Annie skrev tekstene.
På denne tiden var Annie sammen med den
kjente fotografen Peter Asworth, en
mann som selv hadde spilt i
The The, og som hadde tatt bildene til mange platecover og
musikkblader. Bl.a.
Soft Cell,
Depeche Mode og
Frankie goes to Hollywood.
Love
is a Stranger
Også
kritikerne elsket plata, og hyllet den som en av tiårets store
utgivelser. De kunne ikke tro at dette var de samme folka som
noen år tidligere hadde laget intetsigende musikk i The
Tourists. I
et intervju med musikmagasinet Smash 3. mars 1983 fortalte Annie
og David om det å endelig få en hitsingel etter mange år i
bransjen, og de uttrykte begeistring for musikkscenen i tiden,
med band som Yazoo,
The
Associates, Culture
Club og
Malcolm MacLaren.
David: We do like Yazoo's stuff. In fact we like a lot of stuff
at the moment." David snakket også om ønsket om å
kombinere den gamle og den nye teknologien på en naturlig måte
i bandets låter. For
å promotere plata dro Eurythmics ut på en "Sweet Dreams
Tour" med oppstart 16. februar 1983, i Hull, Storbritannia.
De gjorde et tyvetalls konserter i hjemlandet, samt
enkeltkonserter i land som Belgia, Frankrike, Irland og U.S.A.
Med seg på turneen hadde de Clem Burke fra Blondie,
Eddie Reader
(senere Fairground
Attraction)
og Mickey
Gallagher fra
Ian Dury & The Blockheads. Noen
av pengene fra "Sweet Dreams" ble brukt til å kjøpe
en gammel kirke i Nord-London. Denne ble bygd om til
platestudio, der låtene til det neste albumet ble skrevet og
produsert. I oktober 1983 kom oppfølgeralbumet
"Touch"
ut. Og
den ble en like stor suksess med 1. plass på albumlistene i
Storbritannia, og med 3. topp 10 singler i "Who's that Girl"
(3.plass), "Here comes the rain again" (8.plass) og
"Right by your Side" (10.plass).
Den
stemningsfulle musikkvideoen som ble laget til "Here Comes
The Rain Again" ble spilt i det populære ungdomsprogrammet
Zikk Zakk
på NRK TV, 31. januar 1984, mens videoen til "Right By
Your Side" ble vist i samme program 31. desember 1983.
Annie
Lennox i musikkvideoen til "Here Comes The Rain Again".
I Norge fikk
Eurythmics sin første plassering på albumlisten med "Touch", da
den nådde 8. plass.
Musikkmagasinet
Melody Maker
som nesten av prinsipp ikke omtalte popband på den tiden, kåret
"Touch" til beste album i 1983. Og på
Brit Awards
(britenes spellemannspris) fikk Annie prisen som beste
kvinnelige artist. Plata var
i likhet med "Sweet dreams" bygd opp rundt elektroniske
lydbilder. Men "Touch" framstod likevel som en varmere plata,
med et fyldigere lydbilde. Og muligens med bedre enkeltlåter. "Here
comes the rain" er etter de flestes mening platas beste spor. En
flott melodi, Annies uttrykksfulle sang, og et behagelig
strykerkomp, skapt av synthesizere. Teksten til "Here comes the
rain again" var av det underfundige slaget, om en person som
ønsker å bli elsket, og pratet til slik vedkommende innbiller
seg at kjærester gjør. Annie Lennox om tekstlinjen "Talk to me
like lovers do": "Lover's talk isn't real. But what it's saying
is give it to me anyway, as long as you say something."
Like etter ble det
også gitt ut et remix album med låter fra "Touch", kalt
"Touch Dance".
Her var hitene fra plata utelatt. Miksene var gjort av
de kjente New York produsentene
François Kevorkian og
John "Jellybean" Benitez. Slike
remix-plater er som regel best egnet for dansegulvet, men denne
plata hadde også andre bruksområder, til fansens glede. Bl.a. var
det laget spennende mikser av låter som
"Paint a rumor" og "Cool blue".
Samtidig med at albumet "Touch"
ble gitt ut, dro David og Annie ut på en "Touch
Tour", med oppstart i
Aylesbury i
Storbritannia, og ble først avsluttet sommeren året etter, i
U.S.A. I mellomtiden hadde de besøkt Australia, New Zealand,
Japan og flere europeiske land. 2.
februar 1984 opptrådte Eurythmics i Stuttgart, Tyskland. Etter
konserten ble de overumplet av en fan som hadde klart å komme
seg bak scenen. I stedet for å være ekkel, gledet han Annie
med noe vegetarkost han hadde laget. Annie ble så begeistret at
hun ansatte mannen som sin personlige kokk. Den tyske fanen het
Radha Raman. Han var tilhenger av den indiske religionen
Krishna, og i tillegg til å lage mat for Annie brukte han tiden
til å fortelle om sin religion. Etter tre uker ble de
kjærester. De dro deretter sammen til en liten sveitisk by oppe
i fjellene, der Krisha tilhengerne hadde bygd et tempel. David
fikk Annie til å slutte å drikke alkohol og kaffe, og spise
kjøtt - en forandring som gjorde foreldrene hennes bekymret.
Til media fortalte Annie hvor lykkelig hun nå var: "Radha
has changed my life. He taught me how to be happy. Before we
met, I was terribly confused about what I wanted."
Annie Lennox sammen med Radha Raman
Norge
fikk også besøk av David og Annie, 8. mars 1984, da de
opptrådte på Chateau
Neuf i Oslo.
Ungdomsmagasinet Det Nye var tilstede på konserten, og
skamroste den: "Vidunderlige Annie Lennox. Og perfekte
Eurythmics! Hjertet svulmer, og kinnene er brennende hete etter
halvannen time i favnen til det engelske superparet. Når det
hele er over, er du fortapt. I den svingende, følelsesmessige
musikkpakken til Eurythmics. Og i Annie Lennox' fremføring. Få
gjør det bedre i 1984."
David og Annie besøkte
Chateau Neuf i 1984. Det
Nye fikk også muligheten til å gjøre et intervju med
Eurythmics, på en vegetarbar i Oslo. Her fortalte Annie om
psykisk smerte som en viktig inspirasjonskilde for å kunne
skrive bra låter. Og at hun i en periode var så deprimert at
hun måtte oppsøke psykolog. Det Nyes representant var mer
opptatt av å gi Annie komplimenter for utseendet, noe hun ble
litt brydd av. Eurythmics
ble intervjuet av Det Nye, og vist et tidligere nummer av
bladet.
Noen få dager etter konserten i Norge -
14. mars 1984 - ble Annie gift med sin tyske fan. En
ekteskapsinngåelse som partner David hadde liten sans
for.
På turneen spilte de låter fra alle de
tre albumene de hittil hadde gitt ut. På den amerikanske delen
av turneen var den svært populære musikeren
Howard Jones oppvarmingsartist. Jones og Eurythmics gjorde
også noen nummer sammen, til stor glede for publikum.
Eurythmics og Howard Jones
sammen på scenen i U.S.A.
Turnebandet til Eurythmics bestod av (se
under): den svenske trommeslageren Olle
Romo, saksofonist Molly Duncan,
bassist Dean Garcia, saksofonist
Dave Plews, korist
Jilly O'Donovan, keyboardist
Pat Seymour, Annies personlige assistent
Sandra Turnbull, korist
Sarah Fisher, og korist
Suzie O'List.
Underveis på turneen hadde Annie store
problemer med stemmen.
Eurythmics med sitt
turneband.
I november 1984 ble Annies personlige assistent
Sandra gift med
John Turnbull. Sistnevnte var en kamerat av David, gitarist på
flere Eurythmics plater, og tidligere medlem av
Ian Durys
backingband
The Blockheads.
David var forlover til John Turnbull i bryllupet.
Annie
Lennox framstod med sin framtoning i både utseende og
væremåte, som en av de mest markante personlighetene på
80-tallet. På linje med Boy George og
Michael
Jackson. I likhet med Boy George ble hun sett på som
tvekjønnet i sitt uttrykk, pga. sitt korte hår og bruk av
herreklær. Årsaken til at hun valgte å bruke herreklær, var at
hun ikke ønsket å bli assosiert med noen bestemt mote. Dessuten
ønsket hun å fremstå som en hvit utgave av
Grace Jones.
Annie: "I din't watn to be part of somebody's fashion
movement. So I looked for something simple, yet classic, clear
and easy to wear. Secondly, I wanted to look like a white Grace
Jones."
Annie
Lennox var lett synlig i det musikalske landskapet på
80-tallet.
I
november 1984 ga Eurythmics ut soundtrack plata "1984", som
salgsmessig
og kritikermessig ble en fiasko (23.plass i Storbritannia). Men den ga dem nok en topp 10
hit i "Sex Crime" (4.
plass i Storbritannia). Den kom også inn på VG-lista i Norge,
med en 9. plass.
Selv om den regnes som en soundtrack plate
ble den ikke brukt i filmen "1984". Filmprodusent
Michael Radford hadde ikke ønske om
å få et soundtrack fra Eurythmics, og da han hørte musikken
vendte han tommelen ned. I stedet brukte han orkestral musikk
skrevet av en Dominic Muldowney.
Det var Virgin som uten Radfords godkjennelse hadde bedt
Eurythmics skrive musikken. Og da han ikke valgte å bruke den,
satt Eurythmics der med en plate de ikke helt visste hva de
skulle gjøre med. David: "We were asked to write the
music for '1984'. We delievered the music, and we heard that the
producer didn't want to put our music on the film. We then
heard that this other guy had already written the soundtrack for
it 9 months before and we thought, oh well, we'd rather not have
the music on the film if somebody doesn't want it. We'll keep it
for ourselves." Til
norske Det Nye: "De lurte oss med '1984'. Her trodde vi at
vi skulle skrive musikken til filmen, så viser det seg at fyren
har engasjert enda en komponist bak ryggen vår. Greit nok om de
bare hadde brukt vår musikk, men vi skjønte at noe var galt da
'1984' hadde premiere i London. De unngikk behendig å sende
billetter til oss. Jeg skulle ønske at vi aldri hadde sagt ja,
vi trengte overhodet ikke all den dritten. Og det er jævlig,
for vi fikk flere tilbud samtidig, blant annet ville de ha oss
til å skrive musikken til 'The Company Of
Wolves'. Men vi tente på '1984' fordi hele prosjektet i
utgangspunktet virket perfekt." Riktignok ble
musikken deres brukt i en alternativ versjon av filmen, uten at
Annie og David var så begeistret for det. Selv har de beskrevet
"1984" plata som en blanding av
Kraftwerk og afrikansk stammemusikk. De fleste av låtene på
plata var instrumental. Fra
videoen til "Sex Crime" hvor Annie hadde en
hårfrisyre som var inspirert av filmen.
Annie fikk en liten
rolle i selve filmen ("1984"). Og det ble på en måte
starten på hennes karriere som filmskuespiller. Året etter, i
1985 fikk hun en større rolle i storsatingen
"Revolution 1776",
med kjente skuespillere som
Al Pacino, Donald
Sutherland og
Nastassja
Kinski. Men
heller ikke dette ble noen suksess for Annie, da filmen endte
opp som en gedigen nedtur, som en av de store 'filmkalkunene'
fra 80-tallet. Også senere har Annie hatt mindre roller på
film. Annie
som 'Liberty woman' i "Revolution 1776".
Da
Band
Aid
singelen "Do
They Know It's Christmas?"
ble spilt inn 25. november 1984, var Annie invitetert til å bli
med. Men pga. turnevirksomhet måtte hun takke nei til
Bob Geldof
og
Midge Ure.
Mange begynte nå å stille spørsmålstegn om Eurythmics var
iferd med å gå tom for kreativitet, som så mange andre av de
tidlige 80-talls bandene. Samtidig var synthpopèn Eurythmics
hadde stått for iferd med å gå av moten i Storbritannia. Og i
likhet med
Boy George
var Annies ansikt "brukt opp" i media, folk var begynt å bli lei
av å se henne på forsiden av de kulørte magasinene. Men
Lennox og Stewart kom voldsomt tilbake i 1985 med "Be
Yourself Tonight". En plate som viste at bandet hadde
beveget seg bort fra synthen over til mer amerikansk R&B inspirert musikk. De hadde
også fått kjente navn som Aretha Franklin, Michael Kamen,
Elvis Costello, og
Stevie Wonder
til å delta på plata.
Den var spilt inn i løpet i Paris våren 1985, med
David Stewart som produsent. Studioet de hadde leid var
knøttlite, så for å gjøre det mer hjemmekoselig, hengte Annie
opp postere på alle veggene. De var også innom studioer i
Detroit (for å spille inn Arethe Franklin), og Los Angeles (for
å spille inn Stevie Wonders munnspill på "There must be an
angel"), før de var ferdig.
Først hadde David tenkt å la en synth spille munnspillet, som
uansett var ment å høres ut som Stevie Wonder. Men så fant de ut
at de ville ta seg bryet med å få originalen til å spille
istedet. David: "We could have said 'Oh it'll be nice to get
Stevie Wonder on this track, but let's lay down a synth instead'
But we made the effort to go and get Stevie." "Be
Yourself Tonight" fra 1985
Kritikerne tok imot "Be Yourself Tonight" med åpne armer, der
den ble skamrost i mange aviser, bl.a. i
VG. Da året
1985 skulle gjøres opp havnet den høyt på listen over årets
beste plater. Allerede før den ble gitt ut skjønte David og
Annie at plata kom til å bli en storselger. Pga. kvalitetene den
hadde. Anne Lennox: "I feel it's the best bit of work we've
done. I feel a mixture of surprise at the quality of the work,
and immense pride. It's great. It's a real mixture of modern
synth, and old blues and soul."
På Brit Awards i 1986 (for 1985) ble Annie kåret
til beste kvinnelige artist, mens David fikk prisen som beste
produsent.
Salgmessig tok de likevel et steg
tilbake i Storbritannia med en 3.plass på albumlisten. Derimot
hadde de større suksess med singlene. Hvor "There
Must Be An Angel" ble deres første nr.1
hit i Storbritannia. Også i Norge gikk
denne låta til topps. I tillegg nådde "Sisters
Are Doin' It For Themselves" topp 10 i Storbritannia.
"Sisters
Are Doin' It For Themselves" ble spilt inn med tre av
musikerne til Tom
Pettys Heartbreakers,
på trommer, tangent og gitar. Det var egentlig meningen at
låta skulle være en duett mellom Annie og Tina Turner, men
Tina hadde ikke mulighet til å stille på det tidspunktet låta
ble spilt inn, så forespørselen gikk videre til Aretha
Franklin, som takket ja. "Sisters
Are Doin' It For Themselves" har i ettertid blitt en
kampsang for kvinner over hele verden, pga tittelen, og
tekstlinjer som "Now this is a song to celebrate. The
conscious liberation of the female state. Mothers, daughters and
their daughters too." Men ifølge Annie var den ikke ment
som en feminim anthem sang. Annie: "Låta er ikke
ment som et innlegg i kjønnsrolledebatten. Den er enkelt og
greit en sang om jenter. Jeg synes at jenter er flotte, og at
menn er flotte, og jeg synes mennesker stort sett er
vidunderlige - bortsett fra når de dreper hverandre." Det
ble laget fire ulike cover til singelen "Sisters Are Doin'
It For Themselves", med
bilde av sterke kvinner i ulike roller.
Plata inneholdt
også andre sterke spor som "It's Alright", "Would
I Lie To You?" og
"Better
To Have Lost In Love".
I U.S.A. ble både albumet og singelen "Would I Lie to You?"
topp 10 hitèr. Mens i Norge nådde albumet 2.plass. "There
must be an angel" gikk til topps på
VG-lista, mens i Australia gikk "Would I lie to you" til
topps.
VG
hadde et større oppslag om Eurythmics, 29. august 1985.
På bakgrunn av denne og de foregående suksessene, kunne Annie og
David glede seg over at bankkontoene deres ble fylt opp. David
kjøpte seg et hus i Maida Vale i London, i tillegg til en
leilighet i Paris. Noe av årsaken til sistnevnte var at Davids
mor nettopp hadde giftet seg med en franskmann. Annie kjøpte seg
en leilighet i London, og et hus i Sveits ettersom
ektemannen Radha Raman bodde i Sveits. Raman
og Annie ble skilt, etter kun å ha vært gift i et år. Han
krevde en million kroner av Annie for ikke å publisere private
bilder av dem sammen, noe hun gikk med på. I ettertid har Annie
vært lite glad i å snakke om tiden med Raman. Annie
ble litt etter kjæreste med danseren Billy
Poveda. Han
deltok bl.a. i musikkvideoen til "Would I Lie To You".
Men også det forholdet ble avsluttet etter kort tid. David
Stewart (om Annie): "Annie er så sexy at om hun gikk inn
for det, ville hun med letthet feid Madonna
av banen. Etter at forholdet vårt sprakk, har Annies
kjærlighetsliv vært meget stormfullt og dramatisk. Mens jeg
liksom har rollen som storebroren hennes." Eurythmics
fikk tilbud om å lage flere soundtracks. Og mange
artister ønsket at David skulle produsere platene deres. Noe som
var hyggelig. Det
eneste negative de kunne komme på var at mange folk, både kjente
og ukjente, hadde problemer med å forholde seg til dem etter at
de ble popstjerner. Når David skulle inn på den lokale baren for
å ta seg en øl endte det ofte om med at fremmede kom bort for å
fortelle ham hvor bra de syntes musikken hans var, noe som kunne
oppleves som en intervju situasjon. Ellers kunne folk være
negativ, og si ufine ting til ham. David: "You get
people in the bar saying 'Oh, who's a superstar now?"
13. juli 1985 gikk 80-tallets store
konsert, Live Aid, av stabelen. Uten Eurythmics.. De var
invitert til å delta, men pga. halsproblemene Annie hadde på den
tiden måtte de droppe konserten. Legene anbefalte henne å ta
ferie, og holde seg borte fra musikken en lengre periode. Noe
hun gjorde, etter beste evne. Hun prøvde også å unngå å
prate for mye med folk, for å spare stemmen, med det resultat
at hun ble oppfattet som arrogant.
Annie Lennox (til Det Nye): "Jeg var
glad for endelig å få en velfortjent ferie, men det var verre
å holde kjeft. Jeg snakket minst mulig, og folk rundt meg
oppfattet meg som arrogant og hoven. Det var ganske forferdelig,
og ikke minst drepende kjedelig." Annie
Lennox (til Smash Hits Magazine): "I
had to go away, and pretend not to be Annie Lennox." Også
David forsøkte å ta ferie på denne tiden, men heller ikke det
gikk så bra. Etter et par dager begynte han 'å klatre oppover
veggene' i ren kjedsomhet. Han ville heller jobbe. Så han
produserte plater for Bob Dylan ("Knocked out loaded"), naboen
Feargal Sharkey, Tom Petty ("Southern
accent"), Mick Jagger & Daryl Hall (tittellåta for
"Ruthless people"),
Aretha Franklin ("Who's zooming who?"). I tillegg til at
han hadde spilt endel med Bob Geldof,
og skrevet en låt for Eight Wonder. Selv var
David strålende fornøyd med livet,
selv om det ble liten tid til hvile. Han illustrerte det med en
tenkt situasjon i barndommen. Der læreren går fra elev til elev
i klasserommet, og forteller dem hva de kommer til å jobbe med
når de blir stor. David: "You're going to work in this factory,
you're going to work in that factory. Dave!, you're going to go
round the world and make a fortune and play music.. " Han tenkte
med skrekk om det var ham som måtte ha jobbet i en fabrikk.
I mai 1986 var Annie og David på plass i
Sveits for å delta på Montreux pop festival. Tilstede var også
navn som Pet Shop Boys, a-ha, Inxs, Bonnie
Tyler, O.M.D., Billy Ocean og
Big Country. Her framførte de sine
seneste hits til glede for de frammøtte, og de 500 millioner
menneskene som hadde mulighet til å se showet på TV rundtom i
verden.
I et intervju med Smash hits magazine
fortalte de to om den nye plata de var iferd med å spille inn.
Annie: "It's pretty sordid (enkel, røff), and very personal."
Annie og David i Montreux,
Sveits.
I juli 1986
kom nok et kritikerrost album, i "Revenge".
Tittelen henspilte på den tøffe tiden både Annie og David
hadde vært gjennom i følelseslivet, med kjæresteforhold som
hadde blitt avsluttet på en vond måte. Men i stedet for å ta
igjen på ekskjærestene verbalt eller fysisk, ønsket de å
'hevne seg' ved å vise at de fortsatt var sterk, og i stand til
å gå videre i livet rakrygget.
Annie Lennox (til
Det Nye): "Både Dave og jeg fikk noen stygge skrammer i
våre følelsesliv, men vi er for hyggelige til å hevne oss.
Så den beste måten å kanalisere hevnen på, var å snu opp
ned på den, og gjøre den om til noe positivt. Den nye platen
er vår form for hevn."
"Revenge"
viste
at Eurythmics ytterligere hadde beveget seg i retning mainstream
rock. Men at de fortsatt hadde teft for å lage gode
poplåter, der både "The
Miracle Of Love", "Thorn In My Side", "When
Tomorrow Comes"
og "Missionary
Man" ble
hyppig spilt på radio. Til
å kore på låtene hadde de denne gangen fått med seg den
glimrende sangeren Joniece
Jamison.
En dame som av utseende kunne ligne på Aretha Franklin. På
arrangementene fikk de hjelp av den kjente filmusikkprodusenten Michael
Kamen. Plata ble en salgsmessig
nedtur i U.S.A. med en 18. plass. I Norge derimot ble plata en
suksess, da den ga dem deres første topplassering på VG-lista.
Den gikk også til topps i Sverige og New Zealand.
I Storbritannia klarte de nok en 3.plass. I tillegg til at
"Thorn In My Side" nådde topp 10 på
singellisten.
Aretha
Franklin og
Joniece Jamison i videoen til "Thorn in my
Side".
Plateutgivelsen ble fulgt med en
"Revenge Tour",
med oppstart 28. juli i Vancouver, Canada. 6. oktober 1986 var
turen igjen kommet til Norge, da Annie og David opptrådte i Drammenshallen.
Som oppvarmingsband hadde de hentet inn skotske
Hipsway, som
på den tiden var inne på topp 20 listen i Storbritannia
med låta "The
Honeythief".
Det populære ungdomsbladet Det
Nye var
tilstede på konserten, og de var ikke imponert av det Annie og
David presenterte for sine norske fans. Annie hadde store
stemmeproblemer, og overlot mye av syngingen til koristen Joniece
Jamison.
David hadde problemer med ryggen, og framstod svært statisk.
Det Nye: "Ikke engang hit'er som 'It's Alright' og 'There
Must Be An Angel' fikk folket i ekstase. Det beste med
sistnevnte låt var kordamens
sang og energisk munnspillsolo." Annie
ble også irritert på en vaktene som skulle passe på henne, da
hun følte at han var for hardhent med publikum. Annie til (en
annen vakt): "Get him out of here, get him out." Bladet
gjorde også et nummer av at David ikke var sykere enn at han
kvelden før hadde vært på Van
Morrison konsert
på Rockefeller,
og at han samme kveld som Eurythmics konserten ble observert på
et av Oslos in-steder.
22.
oktober 1986 opptrådte Eurythmics i Frankfurt, Tyskland. Her
fikk de besøk bak scenen av popstjernen Paul
Young. I tillegg til at Young var en stor fan av bandet
hadde han og Eurythmics felles fortid, der Pauls gamle band
The Streetband og
Annie og Davids The Tourists begge var på det lille selskapet
Logo Records. Annie
Lennox med Paul Young i Frankfurt. Nøyaktig et år og 77 konserter etter at
"Revenge Tour" ble startet, ble den avsluttet i München, Tyskland.
Etter dette tok Annie og David en kort pause fra hverandre for å jobbe med
andre ting. David jobbet i denne perioden med artister som
Mick Jagger,
Daryl Hall,
Strangeways,
Vanessa Williams, og
London Beat.
I tillegg til at han produserte soundtracket til 80-talls
klassikeren
"9 1/2 weeks". Han
fant også tid til å gifte seg, med Siobhan
Fahey fra det
populære jentebandet Bananarama.
De to bodde på den tiden i Frankrike, og giftet seg i Normandie
i august 1987. Bananarama var på den tiden omtrent like store
som Eurythmics i platesalg, med 9 topp 10 hits i Storbritannia
på 80-tallet, og førsteplass i U.S.A. med
"Venus".
Sammen fikk David og Siobhan barna Sam
og Django
James. Siobhan
Fahey (Eurythmics) og David A. Stewart giftet seg i 1987.
I 1987 var Eurythmics tilbake med
albumet "Savage". Her hadde de
pånytt gitt plass til synthesizerne - ikke minst i 1. singelen
"Beethoven (I Love To Listen To)". Men plata ble en fiasko
både kvalitetsmessig og salgsmessig. Selv om en 7. plass i
Storbritannia, og en 10. plass i Norge var brukbart. Låtene var
ikke av samme kvalitet som tidligere, og de hadde ikke den brede
apell som kunne bidra til å løfte albumsalget.
"Savage"
11. juni 1988 opptrådte Eurythmics
på Wembley, London sammen med artister som
Jerry Dammers (Special AKA),UB40,
Whitney Houston,
Paul Young
og
Simple Minds på en
konsert kalt Freedomfest.
Anledningen var Nelson Mandelas 70 års dag. Samtidig som
konserten var ment å sette fokus på apartheid politikken i
Sør-Afrika. 67 av verdens største artister opptrådte foran
72.000 mennesker. Konserten ble også kringkastet på TV rundtom.
Noe som satte den i samme klasse som Live Aid konserten 3 år
tidligere. Det var Jerry Dammers som i 1984 hadde en hit med
"Free Nelson Mandela" som var
initiativtaker til konserten. Igjen
tok de seg en kort pause hvor de jobbet med andre ting. Annie
Lennox ga ut singelen
"Put a Little love in your heart"
sammen med
Al Green, mens Stewart produserte platene til
Shakespears Sister. Hvor hans kone
Siobhan Fahey
var
medlem. Faheys band nådde 1. plass i Storbritannia i 1992,
med den vakre låta
"Stay". I
1988 ble Annie gift for 2. gang, med den israelske
plateprodusenten Uri
Frutmann. Med
ham fikk hun barna
Lola og Tali.
I september 1989 kom de
sterkt tilbake med albumet "We
Two Are One". Plata var
muligens ikke det beste de hadde laget. Men to år borte var
tydeligvis nok til å skape et sug blant fansen. For plata gikk
til topps i Storbritannia. Og ga dem fire mindre hits med singlene "Revival",
"Don't Ask Me Why", "Angel" og
"The King
And Queen Of America". I Norge nådde plata en fin 3.plass.
I Sverige ble det også 1. plass, mens i Tyskland ble det 4.
plass.
"We
Two Are One"
23. august
1989 dro Eurythmics ut på en "World
Revival Tour"
(oppkalt etter en av låtene på plata), med oppstart på Juan
les Pins i Frankrike. Etter over 70 konserter ble turneen
avsluttet i 16. desember 1990, i Australia. Det
skulle vise seg at dette også ble en avskjedsturne for
Eurythmics. For ikke lenge etter utgivelsen av "We Two Are
One", kunngjorde Annie og David at Eurythmics var oppløst.
Albumtittelen fikk med det et litt ironisk preg.
Samlealbumet "Greatest Hits" ble en verdig avslutning
for dette fine bandet. Den viste hvor mange flotte poplåter de
hadde rukket å lage i løpet av et knapt tiår. Plata gikk til
topps i Storbritannia. Og ble med det deres tredje topplassering på
albumlisten. I Norge gikk den ikke til topps, men var
innom VG-lista både i 1991, 1999, 2000,2002, og 2002. Til topps
gikk den derimot i land som Australia, Østerrike, Nederland,
Frankrike, Tyskland og New Zealand. "Greatest Hits"
fra 1991. I
tiden etter jobbet Lennox og Stewart på hver sin kant med soloprosjekter som var suksessrike. Annie Lennox
ga ut to solo album som begge gikk til topps i Storbritannia. Albumet
"Diva" solgte alene 2 millioner kopier. Mens Stewart
dannet bandet Dave Stewart & the Spiritual
Cowboys. Det ble
en moderat suksess. Større suksess hadde han med singelen
"Lily Was Here",
sammen med
Candy Dulfer. Den har
oppnådd bortimot klassikerstatus i ettertid. David
Stewart sammen med den nederlandske saksofonisten
Candy
Dulfer på singelen "Lily was here".
I 1995 droppet han
The Cowboys og ga ut sin første egentlige solo plate med "Greetings
From The Gutter". Heller ikke den ble noen
storselger. Suksess
har Stewart først og fremst opplevd gjennom sine kvaliteter som
produsent og låtskriver. Han har deltatt på album med navn som
The Ramones, Marc Anthony, Jon Bon Jovi, Aretha Franklin, Texas,
og Sinead O'Connor, for å nevne noen. I
1996 ble David skilt fra Siobhan Fahey. Stewart
og Lennox har hele tiden beholdt vennskapet. Så i 1999, 10 år
etter deres siste album, var de tilbake med et nytt album kalt "Peace". Plata viste to voksne mennesker med
større ro, og et ønske om å se tilbake på livet. Ikke minst i
låta "17 again". Til tross for en lunken mottagelse
nådde plata en grei 4 plass i Storbritannia, 2. plass i Sveits
og Tyskland, 25. plass i U.S.A. og 22. plass i Norge. Noe som viste at folk
ikke hadde glemt dem. Plata
ble fulgt opp med
"Peacetour"
i 1999 og "Festivals
Tour" i
2000.
På Brit Awards i 1999 fikk Eurythmics en pris for sitt
enestående bidrag til musikkbransjen. Noe de begge satte stor
pris på. Med dette hadde Annie vunnet hele 8 Brit awards, som
den personen med nest mest priser i utdelingens historie. I
2000 ble Annie skilt for 2. gang i sitt liv, da hun og Uri
Frutmann gikk hvert til sitt. Hun uttalte da at hun aldri kom
til å gifte seg igjen. Bedre
gikk det med David, som 4. august 2001 giftet seg med den
nederlandske fotografen Anoushka Fisz.
Med henne fikk han barna Kaya og Indya.
I 2004 flyttet de fra England til Hollywood i California, så
David kunne bruke mer tid på å skrive filmmusikk. I
2003 ga Annie ut soloplata "Bare".
Den solgte bra, med 3. plass i Storbritannia, 4. plass i U.S.A.
Og topp 10 plasseringer i land som Australia, Canada, Tyskland,
Italia og Sveits. I Norge ble det 16. plass på VG-lista. I 2003 deltok
Annie og David sammen på Nelson
Mandelas støttekonsert for AIDS
ofre i Sør Afrika.
|
|
|
|
|
Annie
og David samlet for å delta på Nelson Mandelas AIDS
konsert. |
|
Annie
sammen med Nelson Mandela. Beyonce Knowles fra Destiny's
Child i bakgrunnen. |
I november
2005 var Eurythmics tilbake med en ny singel kalt "I've
Got A Life". Sammen med
"Was It
Just Another Love Affair"
bidro disse til at samleplaten "Ultimate Collection"
ble en mer interessant affære
enn den ellers ville vært. Singelen
"I've Got A Life" og samleplaten "Ultimate
collection"
viste at Annie og David fortsatt finner
glede i å jobbe sammen.
I
Storbritannia
nådde singelen 14. plass, mens albumet klarte en sterk 5.
plass. Noe som viser at mange fortsatt finner glede i bandets
musikk. I
et intervju med avisen Top News i 2009 fortalte Annie Lennox at
hun ikke så for seg noen ny gjenforening av Eurythmics. Til det
var hun og David for opptatt på hver sin kant, i tillegg til at
de bodde langt fra hverandre. Annie: "Dave and I
talk to each other only rarely these days, and I can't see
another reunion. He lives in America and I'm over here
(Britain). We're both working on our own things." I
2010 var Annie ute med juleplata
"A Christmas Cornucopia". juli
2012 ble Eurythmics' 80-talls hit "Sweet Dreams"
kringkastet til milliarder av mennesker, da den ble spilt under
åpningsseremonien til OL i London, som endel av en kavalkade
over britisk musikk. 15.
september 2012 ble Annie gift for 3. gang, med den
sør-afrikanske gyneokolgen Mitch
Besser. De
traff hverandre i 2009 i forbindelse med Bessers arbeid med AIDS
ofre. Lennox samarbeidet med hans organisasjon Mothers2Mothers.
De ble gift i en enkel seremoni på Themsen i London. David
Stewart ble ikke invitert til bryllupet, noe han var fornærmet
over. David: "'Why not? Why wasn't I invited? Why
wasn't I there?' I certainly would have gone if she'd asked
me." Annie
med ektemannen Mitch Besser. I
2014 var Annie klar med sitt 6. studioalbum, kalt
"Nostalgia".
I likhet med "Medusa" bestod plata av coverversjoner
av kjente låter, slik som "I
Put A Spell On You".
Salgsmessig gikk det bra, med 9. plass i Storbritannia, 10.
plass i U.S.A., og 25. plass i Norge. Også
David har gitt ut soloplater etter tiden med Eurythmics og The
Spiritial Cowboys: "Sly-Fi"
(1998), "The
Dave Stewart Songbook Volume 1" (2008),
"The
Blackbird Diaries"
(2011), "The
Ringmaster General"
(2102) og
"Lucky Numbers"
(2013). I tillegg skrev han soundtracket til
"Cookies Fortune"
fra 1998, og "Alfie"
fra 2004. Sistnevnte sammen med Mick
Jagger. Mange
av platene David har gitt ut etter tiden med Eurythmics, og
Spiritual Cowboys. Til
tross for motsetninger mellom Annie og David og uttalselser om
at de ikke kom til å jobbe sammen igjen, overrasket de fansen
ved å opptre som Eurythmics på tribute-konserten "The
Night That Changed America: A Grammy Salute to The
Beatles." Her framførte Annie og David Beatles-låta "The
Fool On The Hill".
Gjenforeningen førte til spekulasjoner om de to kom til å
fortsette samarbeidet. Eurytmics
billedgalleri (85 bilder):
|